如果没有摄影技术和巧妙运用景深等先进的摄影构图元素进行创作，是不可能拍出有感情的摄影作品的。二、摄影技巧，尤其是人像摄影。看了多达18万个错位摄影技巧，喜欢了2000多次。摄影作品是通过摄影师或业余爱好者，通过灵感和摄影手法描绘自然人物等客观事物的艺术作品。
不同材质的珠宝摄影作品，该如何进行后期处理？
珠宝摄影也分为很多种类强反光透光半透光等等。刚刚拍了些琥珀和翡翠，就这两种珠宝而言，前期拍摄工作占到了总量的70%。就是通过布光表达其质感和通透感，同时要听听行业内人士对质感表现的需求，也就是鉴定的标准是什么。图中是抚顺琥珀，有它独特的质感表面的反射光，薄区的透射光都是通过布光表达出来的，另外就是体积感。
应该从哪些方面赏析风光摄影作品？
对风光作品的赏析我建议从如下几个方面考虑1是否有一个明确的主体？尽管是风光作品，但有一个主体会更引人2构图是否合理？好的构图美感十足，而差的构图直接破坏美感3是否有层次感？4光影是否美丽？ 5是否有相应的文字介绍对作品作进一步说明？6主题是什么？即要表达什么意境？冰消雪融 风和日丽 山光水色 草长莺飞 山明水秀 明月清风 奇花异草 鸟语花香。
万紫千红 花红柳绿 姹紫嫣红 一碧千里 翠色欲流 翠色欲滴 五彩缤纷 五光十色。春光明媚 春意盎然 春色满园 春暖花开 春和景明 春山如笑。从整体观感美感主题主体含义思想境界，或者光线用光光影，也可以是构图结构和色彩层次来分析。摄影作品是通过摄影师或业余爱好者通过灵感，摄影技术等对自然人物等客观事物进行描绘供人欣赏的艺术作品。
有哪些构图强大的摄影作品？
摄影构图其实是从绘画中借过来的一个概念，画家要将他所有要表现的元素有序的安排在画面当中，这就是构图。摄影作品在取景构图中没有绘画那么自由，摄影家可以用取景的四条边来框选所需要的内容，在这个方框之内的东西的取舍移动是很难利用摄影表现语言达到的。但通过摄影家的努力，摄影还是总结出了一些适合自己特点的构图方法。
比如基于黄金分割理论的九宫格构图三分法，以至于在照相机手机的取景器上都直接显示出九宫格，来方便使用者来构图。但三分法的构图并不是唯一之选，常见的还有对称法构图对角线构图引导线构图框式构图等等，构图是照片的形式，具体采用哪种方式，是跟内容紧密相关的。摄影是减法的的艺术，这个减不是在后期凭空的给拿掉，而是通过构图的技巧，去有目的避开一些无助于主题表现的元素，让照片表现的主题主体更加吸引人。
在构图中也不需要墨守陈规，要依据现场情阅，大胆创新，构图在很多情况下，也是摄影家灵感的一部分。构图的知识和原理其实挺复杂的，有机会系统学习一下当然更好。但是不是没有不懂这些知识就没有办法拍照呢？也不要把这东西看得很玄，就象上幅图片，你很难一眼就总结出它是什么样的构图，但作品带来的感染力，是每个普通人都能感受得到的。
景深，对于摄影有多重要？
一文章总论述 澳大利亚著名的摄影大师皮特亚当斯-肖恩，有一句摄影经典的名言对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。 在摄影艺术作品中，他认为情深，比景深重要。什么是情深？也就是摄影师在摄影创作中注入情感，创作出诗情画意的审美意境的摄影作品，产生共鸣引起读者的联想和想象，感染人教育人。
在摄影中，我认为景深比景深更重要。如果没有摄影技术和巧妙运用景深等先进的摄影构图元素进行创作，是不可能拍出有感情的摄影作品的。摄影的景深是多少？景深是摄影创作的一种手段和技巧。所谓景深，主画面清晰，而焦点外的景物模糊。但对焦前后一定范围内的景物也能保持清晰。此时焦点前后的清晰范围称为景深，分为前景深和后景深深。焦点前的那个叫深前景，焦点后的那个叫深景深后。
