后来，人们还赋予了蝉更多美好的寓意，比如:腰间佩蝉，则意为“腰缠万贯”;胸前挂着蝉，则是“一鸣惊人”;伏在一片树叶上的蝉，被喻为“金枝玉叶”。清玉蝉，明代玉蝉以麻点纹装饰双翼，脚边用短直小阴刻线装饰表示脚毛，明早期双翼较靠近，双翅分得越开年代越晚。清朝乾隆时玉蝉制作用料特别严格，多用籽料制作，雕琢工艺极为讲究，精雕细琢，一丝不苟，蝉身有回纹、勾云纹装饰。
清晚期玉蝉线条常有崩断现象，刀法软弱无力，阴刻线细而深，常用岫岩玉烧成红色或黑色仿古蝉。清代玉蝉器形和纹饰多样，仿古与写实相结合，雕琢工艺极为讲究，精雕细琢，一丝不苟，阴阳线条运用的自然流畅。仿古玉古玩界对于仿古玉有这样的口诀：“唐仿战国，宋仿汉，元仿唐，明仿宋，清乱仿。”近年来，玉蝉在拍卖市场上的价格一路飙升。
2002年中国嘉德拍卖的一件长6.8cm清代白玉蝉，成交价为13200元，2003年北京翰海拍卖的一件长7.5cm的清代白玉蝉，成交价为20000元，2004年天津文物拍卖的一件长5.5cm的清代白玉蝉，估价为4000元，成交价高达22000元。2006年北京翰海拍卖的一件清中期白玉蝉，估价60000元，成交价高达90200元。
明清时期玉器被统称为明清老玉，您能说出明清玉的细微差别吗？
明朝（1368至1644）时期的玉器特点工艺上来说：线条刚劲利落，器物棱角分明，擅长多层透雕，这一时期的玉器雕刻已经达到商品化，仿古玉器技艺日益成熟，到了以假乱真的程度。流行纹饰有：龙纹、螭纹、松鹿纹、麒麟纹、云鹤纹、莲鱼纹、人物纹、八宝纹、寿字纹等。主要品种有：壁、圭、带饰、发具、飞天、子冈牌、生活器皿、文房用具等。
清朝（1644至1911）时期的玉器特点工艺特点：集历代技法大成，细腻圆润，纤巧多变，这个时期的玉器雕刻工艺已发展到顶峰。流行纹稀：龙纹、螭纹、凤纹、刘海戏蟾、耕织图、凤穿牡丹、松鹤纹等。主要品种：壁、圭、馨、仿“子冈牌”、鼻烟壶、花插、文房用具、瑞兽、生活器皿、童子、仁女、动物等。收藏，就是让今天成为历史，让历史在今天再现。
玩古玉的大部分人是在玩明清玉，这么一算玩高古玉的真是小众里的小众收藏了，你怎么看？
大家好! 我是善缘光明。高玉器是我们中华民族不朽的精神象征和卓越的物质创造，与青铜器都被全世界看作中华古代文明的典范! 感谢藏友提出这个问题，很高兴和大家一起来交流探讨。玩高古玉是小众中的小众我很认同，究其原因，个人认为主要有三个方面:一、数量相对稀少高古玉一般是指汉代和汉代以前的古玉器，包括了玉史学界所称“神玉”和“王玉”两个历史时期的玉器。
神玉时期为夏商之前，玉器很少，是由当时生产力水平低和缺少贸易及交通落后所决定的，制作抽象。玉器主要用作沟通神灵的法器或制成精神崇拜的图腾。时光流转四千多年，世事变迁，神玉时期古物真品传至今曰玩家之手，可谓少之又少。王玉时期为唐宋之前，玉器增加，是由夏朝建立国家制度，政治统治、文化发展需要和生产力提高促进的。
玉器礼制建立，这一时期玉器主要成为祭祀神灵及先祖的礼器和皇帝、王公身份和地位的象征，制作精美。时光流转二三千年，世事变迁，王玉精品作为艺术珍宝很多流失于海外，玩家得一真品可谓可遇不可求。民玉时期为唐宋之后，尤其明清两代，玉器大增，是由国家大统，手工业、贸易发达和玉文化盛行的结果。民玉制作繁杂，出土传世均有，玉器易得，玩家也多。
二、文化深邃难懂玩家玩玉都因“喜欢”，明清玉器年代相对更近，文化相对更熟，无论造型或寓意通俗让人易懂，容易“喜欢”。而作为神玉和王玉的高古玉，年代久远，造型图案或粗放拙朴，或抽象深邃，审美口味不同明清世俗文化，不深入学习专研难以读懂，未有深厚文化情怀难以深入，“喜欢”之人，自然成小众中的小众。三、交易政策受限变现增值，是许多玩家玩收藏的一大乐趣，这是人性，也是以藏养藏之道。
